传统工艺源自乡土，手艺人是维系乡村与工艺的核心。继国家关于“乡村振兴”与“传统工艺”的相关政策相继出台后，乡村中的传统工艺类非物质文化遗产项目成了学界关注的焦点。传统工艺类非遗在发展中的困境仍然存在，传统工艺与日常生活过于疏离、工艺品的批量化同质化生产加剧、手艺人身份转变带来经营和传承的困惑、知识产权保护意识欠缺影响到传承人的积极性。增强“一村一品”的理念可以为乡村旅游提供思路，培育和发展非遗文化中介人为非遗保护注入活力。此外，利用网络平台和非遗扶贫空间的建立为传承人和爱好者提供了交流学习的机会，扩大非遗产品和精神的传播力度和广度；尝试传统工艺与科技的融合追求生态可持续性，促进乡村经济发展，在扶贫工作中发挥功效。总结高校工艺类非物质文化遗产传承人研修研培计划的保护和利用的经验，提出非遗进校园的必要性，通过高校职业教育和非学历教育方式助推非遗传承人的个人发展，为非遗的传承和发展助力。

乡村振兴；传统工艺；非物质文化遗产

（一）

乡村传统工艺类非遗与日常生活的疏离。昔日部分乡村传统工艺是作为日常生活的必需品出现的，其作为审美的功能并不明显、也没有作为非物质文化遗产引起人们的重视。而今，这些工艺品作为日常生活用品或生产工具的使用越发减少，甚至出现了疏离，甚至成为了乡村博物馆的展品。又由于村中很多青年选择外出打工谋生，导致很多工艺类非遗后继乏人。例如：竹编的扇面、需要手拉的风箱、人力或畜力水车等等，已经在慢慢淡出人们的生活。笔者2017年在浙江省河阳村调研时曾采访到一位村中的箍桶匠朱师傅，他说自己当年学徒时住在师傅家两年多拜师学艺，当时村里人盛米饭、盛水或其他粮食大多用木桶，但由于木桶很容易开裂，便少不了去找箍桶匠修桶或买一个更好质量的桶，箍桶匠朱师傅回忆那时每天都有做不完的活，有时还要住在别人家做桶或是修桶。但如今，自己生活的乡村已经被开发成了旅游景点，来找自己修桶或是做桶的人也越来越少了，甚至这门手艺如今已变成一个非遗表演项目，有游客来参观朱师傅便向游客们表演介绍一番。

工艺品成了批量化生产的旅游产品。旅游业的发展固然可以给乡村的传统工艺类非遗产品带来经济效益，但也存在着另一层面的冲击。有的乡村会为了吸引或迎合游客的喜好，销售与本地的环境、风土人情毫不相关的工艺产品，或是手工程度很低的半工业品，或直接从外地大量引进、批发售卖。这就容易出现传统手工艺品过度商品化的现象，丢失了本地的民族特色，趋于同质化。例如：机器加工的民族刺绣书包、各类木雕小摆件、珠串、银饰、陶瓷玩偶等等。这一现象的产生，迎合了部分游客只想以一个物件来证明自己到此一游的纪念，因而不会对工艺产生过多的追求，容易出现粗制滥造、以次充好的现象，反倒会拉低同类型工艺品的销售价格。

旅游业是振兴地方传统工艺的手段，但本质上需要振兴的是传统工艺本身。传统工艺在生产流通的过程中切不可丢失本地域的特色文化、民族特点。将这些文化融合在工艺品中，也是一种文化的传递，这样游客在旅游的过程中也能感受到不同乡村文化的差异性，从而促进地方传统工艺类非遗的发展。此外，生产性保护的宗旨是不能丢失手工参与的传统，以及其中的文化内涵，切不可由机器来替代手工进行全流程的产业化生产，这样的传统工艺品只能徒有其名。

（二）

部分传承人将非物质文化遗产视作私产占为己有。随着国家对非物质文化遗产保护力度的加大，乡村中的多种传统手工艺项目相继列入非物质文化遗产保护名录。级别较高或是濒临消失的项目国家或地方政府也会予以一定的资金扶持。使得部分手艺人认识到了自己这门手艺的重要性，产生了高度的保护意识。之前可能还会和旁人交流的手工技艺在评上非遗项目后反倒变得高度保密，只传授给自己的家人，却不会告知其他的求学者。这是保护意识的一种极端状态，反倒不利于非物质文化遗产的传承和发展，造成一定程度的缺失。笔者在一次传统工艺类非遗传承人培训的实践课中看到，有的传承人在完成自己的作品时，会故意坐在较为偏僻的位置，使自己的工艺步骤不能完全的展现在他人面前，若有其他传承人过来围观，他们还会有所遮拦，对于别人在步骤方面的问询，也是含糊其辞，避而不言。在完成一件作品后，会立刻放到桌下或袋子里，不愿意向他人展示。非物质文化遗产应当在群体中延续，而不是被某个人或某些人占为己有。

反倒在更多时候可以发现，那些愿意和大家在一起交流的传承人能获得更多手艺创作上的新思路，在互相交流中获得新的灵感，例如，在天津大学2019年举办的面塑技艺非物质文化遗产传承人研修研习培训班上，一部分学员擅长传统的花馍制作，另一部分学员更倾向于人物肖像的面塑制作，在全班学员共同的实践课中，面塑与花馍学员共同交流学习，在花馍作品中增加面塑的造型使得作品更具创意效果，也拓宽了之前单一产品的销售路径。

部分传承人缺乏知识产权意识。在对传承人的采访调研中笔者发现，部分传承人对自己的手工艺作品的知识产权意识较为薄弱，甚至对什么是非遗，以及自己从事的这门手艺属于非遗的哪个类别都不甚清楚。传承人产生知识产权意识的过程大概需要经过，先了解什么是非遗，自己的作品属于非遗中的哪一类别，再到提升对自己工艺作品的保护意识，最后到获取维护工艺作品知识产权意识的途径这几个过程。对自己作品知识产权的维护，主要体现在注册个人商标、注册作品专利、注册个人的工作室、研究所或公司等方面。通过笔者对近两年的非遗传承人培训班的调查可以发现，传承人的作品维权意识在普遍提高。

例如，国家级非遗代表性项目传统美术类的黎侯虎制作技艺的传承人高秋英老师，被称作中国第一虎的创作者。她的虎因为1998年的虎年邮票而远近闻名，当时邮政局长与高秋英老师联合办了一个企业，生产黎侯虎。但由于高老师在里面只负责技术，并培训大量的学员制作黎侯虎，所以即便黎侯虎的销量很大，高老师并没有得到来自销售方面的收益。随着黎侯虎的名气越来越大，来学黎侯虎制作技艺的学员也越来越多，此后出现的问题便是很多人都开始模仿高老师的黎侯虎，并打着黎侯虎的旗号开始私自售卖，反倒使得高老师本人的作品销量受到冲击。高老师缺乏的便是知识产权意识，如果当时为每一件黎候虎的设计样式注册了商标，就不会出现仿制品占领原创品市场的现象。

盲目加盟非遗特色园区。随着非遗热在城乡之间刮起一股热潮，使很多商人看到了其中的投资价值。一些地方开始建设特色小镇、非遗城、非遗一条街、非遗工坊、非遗产业园区等等，不乏很多都给手艺人们提供了交流、展示推销自己作品的平台，给艺人们带来很大收益。但也有一些企业借此联络艺人们入股或者投资，却迟迟不见展览平台的搭建，从而成为一场地产交易。或者平台搭建好后，艺人们纷纷将自己的作品摆入其中，却没有顾客来观看购买，成了一个主办方“邀功请赏”的平台。面塑传承人F告诉笔者，2017年有一家公司找到他和其他手艺人，说要在当地建设一个非遗特色园区，邀请他们投资加盟，只需要签订一份协议书，并给十万元，便可以有自己的一间店面用于展示销售，销售的所有收益归手艺人自己所有。一时间，吸引了很多手艺人前来，大家积极地装修着分给自己的店面。却没成想钱交了，店铺装修好了，整日来参观的都是各类官员领导，艺人们还要陪同介绍，却没有多少顾客光顾。手艺人还不能擅自带走自己展示在店铺上的作品，引发了众多手艺人的不满。由此，手艺人们在加入各类工坊或企业时一定要提高个人和作品的维权意识，对加盟企业或园区多做详细的考量，以免产生较大损失。

（三）

头衔代表着技艺的高低和机会的获得。以前在乡村中默默无闻的手艺人通过获得“非遗传承人”“工艺美术大师”等身份头衔，从而获得了更多的社会和身份的认同。“从社会认同来看，这些艺人作为一种社会实体，从而得到社会的接受和认可，并向他者证明自身存在的合法化以及存在的必要性。民间艺人完成由农民到非遗传承人身份的转变，需要同时具备个人技能、至少三代的传承谱系以及从业年限等基本要求和各种社会身份头衔等外在要求。”很多手艺人之前对非遗的评选并不了解，当发现身边有其他手艺人评选上传承人后获得了更多参展参赛的机会，甚至很多媒体和地方组织只以称号来评判艺人水平的高低，以至于在参展中也能获得位置更好的展位，并受到媒体的采访报道，使得艺人们对这些“头衔”的评选产生关注。

但也并不是有了非遗传承人的头衔就等同于获得财富的来源，传承人W说：“县市级的传承人是得不到国家经费支持的，很多机会自然是比不上省级或者是国家级传承人。”河南省灵宝市布老虎技艺传承人Z说：“目前传承人的身份获得的收益无法支撑日常生活的开销，还需要依靠家中的果园、庄稼地以及外出打工获得的收入来维持生活所需。”甘肃省平凉市面塑技艺传承人X说：“目前我的工作室就是家，平日里还需要推着三轮车去街上卖面供来供家里的孩子上学。”也正是因此，大批的县市级传承人每年都在积极的参与传承人的申报工作。但不同级别的头衔并不能代表着传承人技艺的高低，笔者了解到很多手艺人因为对申报流程的不熟悉、获得消息出现了延误、受到地方关系网的限制、项目名额限制、徒弟在师父不知晓的情况下申报等多方面的原因，导致非遗传承人的级别或项目申报受到限制。

代表性项目代表性传承人只能有一位的尴尬。笔者在多地调研中发现，有的地方从事某一项技艺的手艺人并非只有一位，且两人的手工技艺能力、家族或师徒传承谱系，以及从业年限等均不相上下，但两人作为传承人的级别却不相同。或者高一级别的传承人的技艺水平低于低一级别的传承人。然而两位传承人在获得的资源上会出现差距，这些并不是技艺水平造成的。针对此问题，笔者认为地方政府需要加大对非遗项目的普查力度，给予适当的资金支持或活动参与机会，避免打消手艺人传承的积极性。另一层面，传承人可选取该技艺在其他领域的的突出特点，以其他相关名称尝试申报，例如，如果该地区已经有布老虎制作技艺这样的项目，则可以考虑申报布艺类项目以增加可能性。

大量的时间、精力的投入。该问题体现在申报前和申报后。传承人W告知笔者，由于很多传承人对现代办公软件的操作不够熟悉，掌握摄像能力的更是少数，所以在前期申报材料的准备上需要投入大量的时间精力，他在准备市级申报材料的过程中前后花了有一万多元，准备了大概一个多月的时间。有的手艺人本身经济比较拮据，可能会因为无法拿出大量的资金来准备申报材料，而错失传承人的称号。传承人Y说，自获得传承人称号后，获得了很多机会的同时，还需要花大量的时间去参加很多会议和活动，有的和自身的非遗项目关联并不大。成为村里的“红人”后，几乎每周都要接待大大小小的参观和交流活动，反倒占用了很多创作作品的时间，很多作品只能熬夜来做，身体状况大不如前。针对这一现象，笔者认为年纪较大的传承人需要寻求年纪较轻的徒弟或家人来协助手艺创作，或是人员接待、准备材料等，相应的形成一个团队，更有利于今后的发展。

（四）

在笔者与多位手工艺传承人进行口述史访谈的过程中可以发现，同时具备手工艺研发创作、现代办公软件的编辑整理、网络电商及实体平台的销售以及有一副好口才、可以向大家直观介绍自己作品创作理念的手艺人寥寥无几。如今，较有资历的手艺人多集中于40岁至70岁，年纪越大的手艺人越不擅长电商平台的操作，往往需要寻求家中年轻一辈的帮助，但由于家中的年轻人不一定继续传承了这门手艺，无法把大量时间用于协助老一辈手艺人的宣传和销售，便会导致大量的手工艺品无人问津。与此同时，对这一手工艺品非常感兴趣的群体也会因为无法从网络平台或其他渠道获得这一作品的信息而导致求“作”无门的现象。此外，一部分手艺人的困惑是对作品的技艺程度已经十分的娴熟，但由于自身文化程度较低，或者不擅长表达的缘故，不能很好的讲出自己的创作理念，会因为产品介绍无法吸引顾客而失去订单。还有一部分手艺人的困惑是面对各种国际性质的大展，由于自己不具备英语沟通的能力，而错失了大量国际订单的现象。种种困惑的产生，使得一位可以将手艺人与市场相沟通的文化中介人显得尤为重要。

“在非遗发展的今天，如果要让非物质文化遗产获得广泛的认可并获得可观的经济回报，需要既懂市场又懂营销热爱非遗的专门的非遗职业中介人，或称文化经纪人。”他们能够及时掌握全国对传统工艺非遗市场的产品需求，并且懂得非遗发展和前进的规律，以及和前沿市场和国际市场接轨的能力。这样一批非遗中介人的加入，将会极大的解决部分手艺人的困惑，让传统工艺品的销售少走一些弯路，也给手艺人留出了更多创作创新作品的时间，实属一举两得。笔者试想，这样一批中介人也许可以考虑从当下的非遗行业协会组织中产生，比从零开始的培养会相对省时省力。

马林诺夫斯基在《文化论》中说：“一切文化要素，若我们的看法是对的，一定都是在活动着，发挥作用，而且是有效的”。传统工艺的发展亦是如此。传统工艺类非遗从源头看大多源自人们的日常生活使用，而当这些传统工艺成为乡村振兴的重要元素时，村民作为工艺产品的生产者，才可以找到长期依靠生存的条件，才能获得更多致富的渠道，也由此助推了乡村的振兴。《国务院关于促进乡村产业振兴的指导意见》指出，“要充分挖掘农村各类非物质文化遗产资源，保护传统工艺，促进乡村特色文化产业发展，培育一批“土字号”“乡字号”产品品牌”。在乡村旅游发展中，具有地方特色的文化产品、工艺类非遗项目将成为重要的旅游消费品。乡村振兴离不开传统工艺的不断创新和发展，以符合当代人的审美需求。传统工艺在销售的过程中，既实现着经济价值，又完成了地方文化和风俗的传递。

（注释从略，详见原刊）